Zest for Graphics

Ya se puede probar la demo de modo401 de forma gratuita durante los próximos 15 días. Me ha sorprendido ver que tienen otras vesión de “evaluación” con más contenidos pero de pago. Cuando menos curioso lo de hacer negocio con las versiones por tiempo limitado

La empresa ESCape Studios, hace unas semanas abrió oficina en Nueva York y -al parecer- hizo una gran campaña de marketing en el sector.
Hoy ha anunciado la disponibilidad de cursos online para que los artistas que quieran dedicarse al mundo de los efectos visuales, algunos de ellos son gratuitos. Una buena forma de promoción, aunque la mayor parte de los cursos andan por encima de las 8000 libras esterlinas.

Un ejemplo de como con un juego gratuito (en clave de humor) y algo de imaginación se puede hacer una excelente publicidad

Las compañías de publicidad cada vez aprovechan más la capacidad interactiva de la red.

Juego: Fight for Kisses

Pareceque se va a realizar una nueva película de animación en Blender llamada “Peach”, más divertida y “peluda” que la anterior

Lo seguiremos de cerca, Elefants Dream nos gustó bastante.

Escaner casero para modelar en 3D (más sencillo no se puede), y además te lo puedes beber cuando terminas

Vía Jose Luis Bosque.
Orioginal: MakeBlog e Intructables

Bren Entertainment, que dió una interesante conferencia el pasado mes de Enero en la Universidad Rey Juan Carlos, ha repetido el 15 de Febrero en la Universidad Pontificia de Salamanca . Aunque esta vez se han centrado más en la película del Ratoncito Perez, y por lo que se vé en el artículono hay mención de los detalles que nos comentaron aquí sobre sus dos próximas películas: Nocturna y Donkey Xote.

Via Pixélame

En este pequeño documental, con un diseño y efectos de animación espectaculares se esboza el “Plan de Dominación Mundial” de Google, una empresa en la que también los expertos en programación gráfica y realidad virtual pueden trabajar.

Personalmente, creo que es una de las mejores empresas del mundo, tanto por su forma de trabajar como por su espíritu. Los alumnos no deberían ponerse límites en su crecimiento personal y las metas a donde deseen llegar, Google tiene un grupo de investigación de lo más curioso en síntesis de gráficos y modelado basado en imagen ¿no os habeis parado a pensar cómo se compone en tiempo real un mosaico como el que se presenta en Google Earth? ¿o como se reconstruyen los edificios? En Técnicas Avanzadas de Gráficos 3D hablaremos un poco de ello con este ejemplo.

Este documental, “Masterplan: about the power of Google”, ha sido realizado por Hozan Halici y Jürgen Mayer, de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Ulm en lo que sería un trabajo de fin de máster allí

Via PixelyDixel
Por David Miraut.

Ya falta menos para que estrene la tercera parte de Shrek, por el trailer parece que siguen en la misma línea en cuanto a gráficos (la segunda parte dió mucho que hablar en el realismo del movimiento de los personajes), aunque en esta serie lo que más llama la atención es el sorprendente guión

Vía PixelyDixel

Una nueva forma de que los videoejugos se relacionen con el cine es utilizar estos como estudios virtuales para realizar cortos o pequeñas series, es la técnica ya muy conocida de Machinima que cuenta con festivales, mucha presencia en red y se utiliza en universidades y escuelas para experimentar con el cruce de las nuevas tecnologías y los formatos tradicionales. Es muy interesante sobre todo la parte de modificación de personajes y gráficos de juegos comerciales.

Desgraciadamente en nuestro país no tiene aún la presencia que debería, ya se sabe, la brecha digital. En la Facultad de
Ciencias de la Comunicación he puesto en marcha una telecomedia realizada con Machinima y algo de 3D para la que hemos utilizado el videojuego Los Sims 2. Aquí tenéis el enlace

¿Alguien se anima a meter mano al Quake o al Unreal Tournament?

Por Alfonso Cuadrado

Nota del Editor: Si a alguien le toca la semana que viene en clase de arquitectura en el trabajo de ¿Who is who? estudiar la bibliografía de John Carmack, no estaría de más que eche un vistazo a los impresionantes trabajos de animación de su mujer en Machinima.

Este sábado y domingo en La Casa Encendida se puede ver un documental sobre cómo se realizó el film francés Reinaissance que está a medio camino entre Sin City y los últimos films de animación que utilizan captura de movimiento. En una estética totalmente en blanco y negro que recuerda el comic más clásico norteamericano, se recrea una historia futurista con aire cyberpunk. Curiosamente las últimas propuestas europeas sobre animación por ordenador se alinean en polos opuestos en cuanto a su referente estético, Reinaissance está en las antípodas del filme italiano Dear Anne, una propuesta hiperrealista sobre la vida de Ana Frank, también realizada con captura de movimiento. ¿Cuál es la tendencia, hiperrealismo o fusión con el comic y los dibujos animados? De esto y sus implicaciones tecnológicas hablaremos en la asignatura Animación por ordenador.

Aquí tenéis varios enlaces sobre las dos películas:

Sitios oficiales: [1] y [2]

Información sobre las técnicas de MOCAP empleadas: [1], [2] y [3]

Por Alfonso Cuadrado Alvarado

Uno de los posts más recientes han despertado gran espectación entre los alumnos/as del Máster que leen este blog. En un vídeo que ha aparecido recientemente en el New York Times se muestra como funciona la tecnología de ImageMetrics, en la que se captan con gran precisión los gestos de una persona sin necesidad de marcar ciertos puntos con impostors (esas bolitas de color blanco que son muy brillantes en el espectro infrarrojo).

Vía New York Times

PD. Recordamos a los alumnos que es más enriquecedor para todos si dejais comentarios en el blog, en lugar de mandarle mensajes al webmaster

Acaba de aparecer, hoy mismo, en barrapunto una noticia titulada “Cámara que captura el alma” (título un tanto desafortunado) acerca de los métodos de animación que, lejos de ser una novedad, se utilizan habitualmente para tomar medidas y reconstruir los movimientos faciales y corporales de los personajes.

Este tipo de sistemas ha sido utilizado extensivamente en peliculas tan “antiguas” como Spiderman, y tan recientes como Monster House, de ello se hablará con más detalle en la asignatura de Animación en el segundo cuatrimestre del Máster de Infomática Gráfica, Juegos y Realidad Virtual

Dentro del Departamento de Arquitectura de Computadores, Ciencias de la Computación y Realidad Virtual tenemos un grupo de investigación puntero en reconocimiento facial, visión y modelado basado en imagen: FRAV, en el que saben mucho de estos temas. Si teneis interés y curiosidad, pasaros a preguntarles, igual con un poco de suerte podeis llevaros a casa un modelo 3D de vuestra cara

El artículo original del New York Times (de dos páginas) podeis encontrarlo en este enlace.

Martes 10 de octubre, a las 17:45.

Aula: Salón de Grados (edificio Departamental II Campus de Móstoles)

Caroline Larboulette: “From Real-Time Character Animation to Predictive Rendering”.

In video games, real-time character animation is performed by a skeleton subspace deformation technique also called skinning. Although it enables one to simulate quite accurate kinematic deformations of the skin, muscles and fatty tissues, it remains impossible to create all sorts of dynamic effects, of primary importance to make a movement believable. We propose two different techniques to enhance an existing animation. The first one addresses the problem of dynamics of muscles and fatty tissues in sharp movements while the second method provides a tool to model dynamic wrinkles of skin or clothes.

On the other hand, predictive rendering aims at reproducing the exact nature of light and simulated objects to create accurate colors and reflections for still images. One interesting sub-domain is the one of fluorescent colors.

We will show a way of reproducing this phenomenon that appears on the atom level by using a macroscopic BRDF description. We will also discuss how one could possibly include those colors in classical Color Order Systems like the Munsell Book of Color or the Coloroid system.

Caroline Larboulette is currently employed at the Institute of Computer Graphics and Algorithms of the Vienna university of Technology as a post-doc researcher. Her current research deals with real-time rendering and animation using perception for virtual environments. She earned a PhD from the INSA of Rennes in 2004 on real-time animation of the deformable parts of characters. Her interests also include global illumination, color science and HDR rendering. She was the local organizer and posters chair of the Symposium on Computer Animation 2006.

Otra de los desarrollos más espectaculares de Takeo Igarashi muy cercano a lo que se explica en nuestras clases de modelado basado en imagen del Máster de Informática Gráfica.